Indie Review: Deadeus

IZMA es un artista proveniente de Inglaterra cuyos trabajos están fuertemente influenciados por la literatura, cine, comics y videojuegos de terror, siendo el título que ocupa esta review su tercera incursión como desarrollador de videojuegos aunque en esta ocasión decidió lanzarlo para Game Boy de forma exclusiva utilizando la herramienta GB Studio para mostrarnos como su particular estilo de ilustración  se aprovecha de las fortalezas y debilidades de esta portátil de Nintendo que dicho sea de paso, cuenta con un catálogo limitado de videojuegos de terror, por lo que nos sumergirá en una aventura que mezcla lo macabro con lo desconocido en donde un pequeño niño que tras haber despertado de una pesadilla en la que se le advierte que todo la gente que conoce morirá en tres días, se verá obligado en convertirse en la última esperanza de su pueblo o en su verdugo, aunque en el camino irá notando que no es el único con esa clase de sueños.

Indie Review: Jabberwocky

Jabberwocky es un poema escrito por Lewis Carroll que incluyó dentro de Alicia a través del espejo (1871) y se encuentra conformado por una serie de versos sin sentido que forman rimas consonantes en todas sus estrofas. Este singular poema se hizo muy popular entre los círculos literarios y conforme pasaba el tiempo su nombre se terminó aplicando el lenguaje inglés a las palabras que no tienen sentido.

Volviendo a lo que nos compete que son los videojuegos, los indiedevs Polyducks en la programación y escritura, Rhoq es los gráficos, Robyn en el apartado sonoro y Retroshark en la maquetación del empaque han unido sus fuerzas para crear una aventura en un lapso de tres días para la Lost Catridge Jam 2019 que se trataba de un concurso en donde los participantes tenían que crear un videojuego que pareciera que se hubiese perdido en el tiempo y que afortunadamente fue rescatado, por lo que con una graciosa historia que es un gran ejemplo de los que es esta expresión nos llevaran a un lejano reino en donde interpretamos a Hiro, quien se trata última esperanza de la humanidad o eso pensaremos porque resulta que tendremos que derrotar a un poderoso monstruo dentro de 24 horas, así que para matar el tiempo tendremos que ir haciendo distintas tareas que poco o nada tienen que ver con nuestra misión principal.

Indie Review: Grow Big (or Go Home)

Quarant Inc. es una comunidad de indiedevs provenientes de distintas partes de Europa que han unido sus fuerza para desarrollar y publicar sus propios videojuegos sin ninguna clase de restricciones, siendo su primera oba este pixelado simulador de jardinería en donde tenemos que ayudar a Bruce, quien se jacta de ser el mejor jardinero de la historia al punto que tendrá que viajar a diversas regiones (y épocas) del mundo para atender a una gran variedad de clientes mediante extravagantes técnicas en el arte del podado de especies botánicas.

Retro Review: Castlevania: Aria of Sorrow

Tras unas recepciones moderadamente positivas de las anteriores dos entregas de Castlevania para la Game Boy Advance, Konami decidió reinventar la fórmula en esta tercera entrega al llevarnos nuevamente a los terrenos de Drácula en una aventura que explota al máximo la capacidad técnica de esta consola portátil, tomando la exploración no lineal de Castlevania: Symphony of the Night junto a unos cuantos elementos de RPG y una trama que mezcla lo que ya conocemos de la franquicia con las famosas profecías de Nostradamus dando como resultado una renovada aventura que nos hará sentirnos familiarizados con los acontecimientos y a la vez expectantes por lo que nos podremos encontrar.

Indie Review: Moon

Renegade Kid fue un estudio proveniente de Estados Unidos conformado por Gregg Hargrove y Jools Watsham, quienes se conocieron mientras trabajaban en Iguana Entertainment y tenían una gran fascinación por la Nintendo DS al punto que desarrollaron un motor que era capaz de explotar la potencia gráfica de la portátil de Nintendo sin sacrificar la estabilidad y tras haberlo estrenado en su opera prima, decidieron actualizarlo para ver hasta dónde podrían llegar, por lo que cambiaron de aires al tomar inspiración de Metroid Prime y Halo para demostrarle al mundo de lo que eran capaces de hacer dando como resultado una aventura que aprovecha de una excelente forma el hardware en el que corre metiéndonos en la piel de un soldado que se enfrentará a lo desconocido.

Indie Review: Two-Timin' Towers

Two-Timin' Team es el nombre tentativo de un grupo de artistas y programadores provenientes de Algeria, Canada, Reino Unido y USA que unieron sus fuerzas gracias a internet y se apuntaron en la edición 2020 de la GMTK Game Jam organizada por itch.io de donde resultaron ganadores con este simpático tower defense de estética pixelada que mezcla mecánicas de sobra conocidas tanto en títulos clásicos como actuales para brindar una experiencia que permita pasar un buen rato sin mucha complicaciones en donde tendremos que ayudar a un pequeño ingeniero a construir maquinaria que le impida a sus invasores traspasar sus fronteras.

Indie Review: The Count Lucanor

Baroque Decay es un estudio indiedev franco-español cuyos integrantes tienen un amor absoluto hacia el género del terror y los píxeles, siendo este título que toma su nombre de la obra literaria de Don Juan Manuel, aunque las similitudes parecen acabar solo en el nombre, ya que este videojuegos nos ofrece una narrativa más propia de los hermanos Grimm o Lewis Carol en donde un pequeño niño aventurero se verá envuelto en una retorcida aventura que transcurre en un pixelado y tétrico castillo cuyo resultado podría beneficiar el resto de su vida o acabar con ella de forma inmediata.

Retro Review: Astro Boy: Omega Factor

Astro Boy (Tetsuwan Atom) es un manga escrito e ilustrado por Osamu Tezuka publicado entre 1952 a 1968 y llevado a anime en 1963 que cuenta las aventuras de un androide que fue creado por el Doctor Tenma para reemplazar a su hijo, quien falleció en un accidente de tránsito, pero más adelante el Doctor Tenma decepcionado por no llenar el vacío de su pérdida con su nueva invención, vende a Astro Boy a un circo. Tiempo después, el ministro de ciencia asiste al circo y se da cuenta de que Astro Boy tiene habilidades únicas como superfuerza, capacidad de volar, disparar lásers con la punta de su dedo y experimentar emociones humanas, por lo que lo adopta y esto da comienzo a una aventura en donde nuestro pequeño protagonista no solo será el salvador del mundo sino también quien se encargue de difuminar la línea que separa a los robots de los humanos.

Para conmemorar el lanzamiento de una nueva serie animada en el 2003 que coincidía con el 30 aniversario de la original, Sega le encargó a Treasure y a Hitmaker un videojuego para Game Boy Advance que pudiera acercar a las nuevas generaciones a la obra de Tezuka al mismo tiempo que le permitiera a las no tan nuevas generaciones revivir sus más preciados recuerdos al llevarnos a una aventura en la que no solo conocemos a Astro Boy y a sus amigos, sino que además terminaremos empapados de una forma bastante indirecta con todas las obras que realizó este mangaka a lo largo de su vida.