Indie Review: Moon

Renegade Kid fue un estudio proveniente de Estados Unidos conformado por Gregg Hargrove y Jools Watsham, quienes se conocieron mientras trabajaban en Iguana Entertainment y tenían una gran fascinación por la Nintendo DS al punto que desarrollaron un motor que era capaz de explotar la potencia gráfica de la portátil de Nintendo sin sacrificar la estabilidad y tras haberlo estrenado en su opera prima, decidieron actualizarlo para ver hasta dónde podrían llegar, por lo que cambiaron de aires al tomar inspiración de Metroid Prime y Halo para demostrarle al mundo de lo que eran capaces de hacer dando como resultado una aventura que aprovecha de una excelente forma el hardware en el que corre metiéndonos en la piel de un soldado que se enfrentará a lo desconocido.

Indie Review: Two-Timin' Towers

Two-Timin' Team es el nombre tentativo de un grupo de artistas y programadores provenientes de Algeria, Canada, Reino Unido y USA que unieron sus fuerzas gracias a internet y se apuntaron en la edición 2020 de la GMTK Game Jam organizada por itch.io de donde resultaron ganadores con este simpático tower defense de estética pixelada que mezcla mecánicas de sobra conocidas tanto en títulos clásicos como actuales para brindar una experiencia que permita pasar un buen rato sin mucha complicaciones en donde tendremos que ayudar a un pequeño ingeniero a construir maquinaria que le impida a sus invasores traspasar sus fronteras.

Indie Review: The Count Lucanor

Baroque Decay es un estudio indiedev franco-español cuyos integrantes tienen un amor absoluto hacia el género del terror y los píxeles, siendo este título que toma su nombre de la obra literaria de Don Juan Manuel, aunque las similitudes parecen acabar solo en el nombre, ya que este videojuegos nos ofrece una narrativa más propia de los hermanos Grimm o Lewis Carol en donde un pequeño niño aventurero se verá envuelto en una retorcida aventura que transcurre en un pixelado y tétrico castillo cuyo resultado podría beneficiar el resto de su vida o acabar con ella de forma inmediata.

Retro Review: Astro Boy: Omega Factor

Astro Boy (Tetsuwan Atom) es un manga escrito e ilustrado por Osamu Tezuka publicado entre 1952 a 1968 y llevado a anime en 1963 que cuenta las aventuras de un androide que fue creado por el Doctor Tenma para reemplazar a su hijo, quien falleció en un accidente de tránsito, pero más adelante el Doctor Tenma decepcionado por no llenar el vacío de su pérdida con su nueva invención, vende a Astro Boy a un circo. Tiempo después, el ministro de ciencia asiste al circo y se da cuenta de que Astro Boy tiene habilidades únicas como superfuerza, capacidad de volar, disparar lásers con la punta de su dedo y experimentar emociones humanas, por lo que lo adopta y esto da comienzo a una aventura en donde nuestro pequeño protagonista no solo será el salvador del mundo sino también quien se encargue de difuminar la línea que separa a los robots de los humanos.

Para conmemorar el lanzamiento de una nueva serie animada en el 2003 que coincidía con el 30 aniversario de la original, Sega le encargó a Treasure y a Hitmaker un videojuego para Game Boy Advance que pudiera acercar a las nuevas generaciones a la obra de Tezuka al mismo tiempo que le permitiera a las no tan nuevas generaciones revivir sus más preciados recuerdos al llevarnos a una aventura en la que no solo conocemos a Astro Boy y a sus amigos, sino que además terminaremos empapados de una forma bastante indirecta con todas las obras que realizó este mangaka a lo largo de su vida.