Retro Review: Metroid II: Return of Samus


Desde su aparición en 1986 en la NES, Metroid tomó al mundo por sorpresa gracias a sus interesantes mecánicas alrededor de la exploración no lineal que ofrecía una perspectiva algo distinta a como se conocían los videojuegos de plataformas, por lo que naturalmente una secuela vendría en camino, solo que en esta ocasión, Gunpei Yokoi y su división R&D 1 junto con Intelligent Systems llegaron a la conclusión de que esta aventura aterrizaría en la Game Boy para convertirlo en el título más ambicioso que haya aparecido en ese sistema y el resultado cumple moderadamente bien esta premisa en donde una vez más nuestra cazarrecompensas favorita tendrá el destino de la galaxia en sus manos, ya que la Federación Galáctica le ha ordenado destruir hasta el último de los metroids existentes en el planeta SR-388 debido a que podrían ser utilizados con fines militares por los piratas espaciales, ya que los marines que tenían esa misión asignada terminaron pereciendo.

Indie Review: The Shapeshifter


Green Boy Games es un estudio de videojuegos independientes de España creado y manejado íntegramente por una sola persona de nombre "Dana", quien tiene como finalidad engrosar la lista de videojuegos que salieron para nuestra querida Nintendo Game Boy, ya que según en sus propias palabras, la Game Boy fue la primera consola que se compró con su dinero y encuentra fascinante el desarrollar software con el reto añadido de las limitaciones técnicas de dicho sistema, por lo que en esta ocasión nos trae una mágica aventura en donde un chico llamado Elliot, quien tras haber ido de campo con sus amigos el fin de semana conoce a un enigmático elfo que le permite transformarse en cualquier animal que toque en agradecimiento por haberle ayudado a salir de un pozo además de invitarlo a la Tierra de los Elfos, pero desafortunadamente Elliot se ha perdido y de paso la Tierra de los Elfos ha caído bajo las garras de un malvado hechicero, por lo que usará su ingenio y su recién adquirida habilidad para dar con el camino de vuelta a la tierra de los elfos y luego a casa.

Retro Review: Progear


Debido a que CAVE estaba enfrentando dificultades en el mercado de los arcades a principios del 2000 debido al declive que estaban experimentando, decidieron hacer un título a modo de despedida y para ello se aliaron con Capcom y a pesar de que el sistema CP System II ya le estaban cobrando factura los años que llevaba a sus espaldas, fue elegida sobre sobre su sucesora para crear un bullet hell como solo ellos saben hacer, con una multitud de proyectiles y enemigos en pantalla que llevarán al límite los reflejos de hasta los más curtidos con una historia que nos lleva a un mundo de engranajes y vapor llamado Parts que ha caído bajo el yugo de una corrupta élite que ha encontrado la forma de obtener la juventud eterna y por ello han esclavizado a sus ciudadanos durante generaciones, hasta que un día, un grupo de niños se alzaron en armas y le pondrán fin esta oligarquía utilizando unas aeronaves experimentales robadas.

Indie Review: Blasphemous


The Game Kitchen es un estudio independiente proveniente de España que se ha propuesto crear un videojuego que sobresalga dentro de la escena indie tomando como inspiración artística la cultura y las tradiciones de la región de Sevilla, la estética de Berserk y las mecánicas de títulos como Metroid, Castlevania e incluso Dark Souls para llevarnos a una lejana tierra llamada Cvstodia que se ha visto azotada por un evento conocido como "El Milagro", la cual se ha encargado de convertir de verter una maldición sobre sus habitantes al punto de convertirlos en monstruosidades o provocándole distintas calamidades, siendo uno de estos afectados un sobreviviente de la Hermandad del Lamento Mudo el cual se le conoce como El Penitente, quien se encuentra sufriendo un ciclo de resurrección y muerte que lo ha llevado a emprender un viaje para poner fin a su episodio interminable, aunque la verdad es que el destino de toda Cvstodia se encuentra en sus manos.

Indie Review: Lambs on the road : The beginning


Los indiedevs españoles de Flynn's Arcade y Gone Mad Studios inspirados por la novela postapocaliptica "La Carretera" de Cormac McCarthy en donde se nos narra la historia de un padre y su hijo que emprenden un viaje a través de desolados parajes producto de un extraño cataclismo que extinguió gran parte de la vida en la Tierra, pusieron manos a la obra para adaptar los elementos claves más característicos de esta obra narrativa del 2006 con una aventura episódica en donde su protagonista, John, tendrá que encontrar a su hija la cual ha desaparecido en extrañas circunstancias a través de distintos escenarios habitados por personas que con el pasar del tiempo han ido perdiendo la humanidad de forma gradual, por lo que John tendrá que enfrentar al destino sin mirar atrás.

Retro Review: Cadillacs and Dinosaurs


Xenozoic Tales es un cómic independiente creado por Mark Schultz en 1987 donde satirizaba las políticas ambientales de finales del siglo XX dando como resultado un futuro postapocalíptico en donde los habitantes de la Tierra tras años y años de contaminación global, decidieron vivir bajo superficie durante quinientos años. Por lo que cuando emergieron nuevamente, se encontraron con la sorpresa de que los dinosaurios habían emergido nuevamente y naturalmente, muchas empresas comenzaron a buscarle diversos usos a los dinosaurios que van desde usar su excremento como fuente energética hasta crear mutantes para usarlos como mano de obra barata, pero una pareja formada por el mecánico Jack Tenrec y la científica Hannah Dundee a bordo de sus Cadillacs restaurados irán hacia cualquier lugar donde un dinosaurio necesite ayuda.


Tanto fue el éxito de este cómic que a pesar de su aparición irregular que hacía que los números estuviesen separados unos de los otros por unos cuantos años, captó la atención de Marvel, quienes adquirieron la licencia y lo rebautizaron como "Cadillacs and Dinosaurs" para hacerlo más comercialmente amigable y lo relanzaron en formato cómic junto a una corta serie animada de apenas una temporada. Capcom viendo esto, compró la licencia y se dispuso a desarrollar un videojuego para estrenar la revisión de la plataforma arcade CPS con un beat'em up con una trama inédita a modo de secuela de la serie animada en donde nuestros protagonistas se enfrentarán a un grupo de cazadores furtivos que se hacen llamar "Los Mercaderes Negros" que no solo cazan y trafican dinosaurios, sino que además hacen toda clase de experimentos que superan a la imaginación.

Retro Review: Kirby: Nightmare in Dreamland


Nintendo tenía a su flamante Game Boy Advance dando sus primeros pasos y lógicamente, sus franquicias principales comenzaron a hacer acto de presencia en este sistema para deleite de todos los fans, por lo que HAL Laboratory se unió a esta tendencia realizando un remake de Kirby's Adventure que había aparecido en 1993 para la NES en donde podemos apreciar como nuestro simpático héroe rosa ha recibido algo más que un simple lavado de cara.

Fangame Review: AM2R


Desarrollado por Milton "DoctorM64" Guasti durante un período de diez años en el cual se le unieron varios programadores, artistas y músicos para celebrar el trigésimo aniversario del lanzamiento de la primera entrega y a pesar de que Nintendo trató de frenar el avance de este proyecto debido a que Metroid II: Samus Returns venía en camino. Another Metroid 2 Remake es una profunda y exhaustiva revisión milimétrica de la segunda entrega aparecida para Game Boy en 1991 que aprovecha tanto las mecánicas como estética de Metroid: Zero Mission, Super Metroid y Metroid Fusion junto a unas cuantas libertades creativas que lo convierten en una de las mejores formas de disfrutar la segunda parte de las aventuras de Samus Aran.

Indie Review: Narita Boy


Studio Koba es un grupo de desarrolladores independientes provenientes de España cuya meta es brindar historias increíbles adornadas con una jugabilidad muy accesible y un apartado audiovisual único, siendo Narita Boy un gran ejemplo de esa premisa, en donde un personaje conocido como "El Creador" ha desarrollado un videojuego que se ha convertido en un éxito histórico sin precedentes ya que su historia nos invita a recorrer un mundo pavimentado por luces de neón y animado por notas de sintetizadores mientras blandimos la legendaria Tecnoespada. 

Un día, una entidad digital conocida como "HIM" encontró la forma de conectar con la realidad y ha borrado todos los recuerdos de El Creador y ha secuestrado a Motherboard, quien se trata de la sacerdotisa encargada de mantener el balance del Mundo Digital, quien momentos antes de ser raptada, activó el protocolo de emergencia "Narita Boy", quien se trata de un legendario héroe bendecido con la gracia del Sagrado Tricroma que se convertirá en la última esperanza de ambos mundos.

Indie Review: El Gancho


Sidralgames es un estudio independiente español formado por ex-integrantes de Casiopea (Task Force Kampas) que se estrena con una aventura con una marcada inspiración retro y que además bebe de la influencia de los videojuegos de plataformas procedimentales que tan populares se han vuelto en los últimos años en donde tendremos que ayudar a unas pequeñas criaturas conocidas como "cocos" a rescatar al resto de la población de su planeta que han sido secuestrados por el Imperio Pogovon para robarles su felicidad, por lo que nuestras simpáticas criaturas tendrán que armarse de valor y aprender a utilizar un gancho láser experimental para abrirse paso dentro de desconocidos entornos hostiles si quieren asegurar el futuro de su civilización.

Indie Review: Pine Creek


Carmelo Electronics es un estudio indiedev proveniente de México cuyo objetivo es el desarrollar videojuegos con énfasis en la narrativa, siendo Pine Creek para Nintendo Game Boy Color un ejemplo de ello, ya que viajaremos a un recóndito pueblo rodeado por montañas en donde la desaparición de una niña ha conmocionado a sus habitantes, pero su mejor amigo, Adso no descansará ni por un minuto hasta dar con su paradero, lo que da resultado una aventura en la que tendremos que desentramar los rumores de un misterioso culto y dar con la verdadera causa de la desaparición de esta jovencita. 

Indie Review: Travel Through Time Volume 1: Northern Lights


Natasha "Zosya" Zotova es una indiedev proveniente de Rusia que ha lanzado por cuenta propia su propio sello de desarrollo de videojuegos independientes para la Sinclair ZX Spectrum, siendo el que abarca estas líneas realizado junto a otros grandes desarrolladores de la escena homebrew de Spectrum como lo son: Kit en tareas de código y Manu en gráficos , un homenaje a través de distintas décadas de evolución de la escena automovilística europea a través de los ojos de una familia de Suecia, dando como resultado una experiencia muy personal y emotiva sobre el mundo de los vehículos automotores. 

Indie Review: Super Hair


Lee Chops Stevenson es un indiedev proveniente del Reino Unido con una pasión tan grande por la ZX Spectrum que se ha planteado el desarrollar una saga de videojuegos llamada "Mr. Hair" para sistema tan querido y recordado por muchos, siendo Super Hair la tercera entrega que puede ser disfrutada tanto en Spectrum 48K como en 128K mediante versiones exclusivas para cada sistema en donde tendremos que ayudar a nuestro protagonista a enfrentarse contra el malvado Imperio Mutante que amenaza con destruir su hogar.

Retro Review: Metroid Fusion


Tras haberse saltado su cita con la Nintendo 64 más allá de una aparición en Super Smash Bros, Samus terminó pidiendo perdón por la ausencia con un par de entregas para la Gamecube y la Game Boy Advance respectivamente, pero estas líneas están dedicadas a esta última en donde veremos a nuestra valiente heroína enfrentándose a una nueva amenaza en una aventura que si bien se encamina hacia un desarrollo más lineal, sigue fiel a las raíces de la saga en toda regla.

Retro Review: Alien vs Predator (Arcade)


Durante los noventas, hubo una feroz guerra entre los mayores desarrolladores de videojuegos para ver quien era capaz de llenar un sala arcade con la mayor cantidad de beat'em ups posibles y la verdad es que hubo muchísimas propuestas para todos los gustos. Desde historias originales llenas de muchos clichés hasta adaptaciones libres de franquicias ya establecidas en el mundo el cómic, manga y cine; siendo este caso en el que Capcom se hizo con los derechos del cómic Alien Vs Predator publicado en 1989 por Dark Horse Comics que enfrentaba cara a cara a dos de las criaturas más temidas del mundo del cine, ya que se estaba rumorando que en algún momento saldría una película que enfrentara a estos titanes y a pesar de que no se materializó, siguieron adelante y nos sumergieron en el medio de este feroz enfrentamiento en donde el objetivo no solo será luchar por nuestras vidas, sino que también terminaremos siendo parte fundamental del destino del universo.

Indie Review: Shantae


La Game Boy Color fue una consola que mejoró sustancialmente a su antecesora y se hizo con el control de la competencia y ya al final de sus días y con su sucesora recién salida a la luz, la gente de Wayforward con el apadrinamiento de Capcom como publicadora, quisieron darle una despedida por todo lo alto con una aventura protagonizada por una simpática aventurera que debía recorrer un mundo que explotaba al máximo la capacidad técnica de esta portátil al punto que a pesar de ser su canto de cisne, le daba comienzo a una nueva saga y nos mostraba un poco como iba a ser la escena de los videojuegos independientes en los próximos años.

Indie Review: Trilogy King Man


Uno de los conceptos que mayor acogida está teniendo entre los desarrolladores de videojuegos indies es el crearle un ficticio trasfondo histórico a sus creaciones a fin de transmitirles cierto grado de nostalgia a quienes lo jugamos y por ello, el indiedev austriaco, Ezekiel Rage a.k.a ERM Media con el auspicio de Plug In Digital (Dead Cells, FURI y Northgard) en labores de Publisher, nos muestran tres formas de abordar la misma historia a través de tres entregas llamadas King Man (1988), Retro King Man (1990) y Super Kingman (1992) que se creían perdidas en el tiempo y fueron convenientemente remasterizadas en una compilación en donde tendremos que ayudar a un codicioso rey a recuperar su fortuna a través de tortuosos niveles que viajan a través de las características técnicas de tres sistemas retro muy queridos y conocidos por todos nosotros sin olvidas las absurdas e hilarantes situaciones que ello conlleva.

Indie Review: Böbl


Morphcat Games es un estudio indiedev proveniente de Alemania cuya misión es proveer a la NES de nuevos títulos que explotar al máximo su capacidad de forma que nos permitan disfrutarla por muchísimos años más. En esta ocasión, vengo a hablarte sobre un título que desarrollaron para participar en la edición 2019 de la NESdev compo en el trancurso de un mes en donde tendremos que ayudar a una burbuja viviente a rescatar a unos patitos perdidos a través del sistema de aguas de una ciudad.

Indie Review: Bat Lizard Bonanza


John Vanderhoef es un profesor, escritor y desarrollador de videojuegos que experimenta con distintos géneros y sistemas a fin de conocer exactamente como se trabaja en ellos y en esta ocasión, nos presenta un homenaje muy personal a Gradius, Salamander y Parodius para la NES utilizando la herramienta NESMaker que simplifica enormemente el proceso de desarrollo de videojuegos para esta consola de Nintendo, aunque esta obra también forma parte de una serie de antologías videojuguiles creadas por Vanderhoef al que ha llamado "MULEverse", el cual actúa como una extensión narrativa de M.U.L.E., el cual es un videojuego simulador de estrategia económica creado  por  Danielle Bunten Berry en 1983 para diversos sistemas de 8 bits.

Retro Review: Streets of Rage 2


Streets of Rage vino pisando fuerte con sus propios nudillos dentro de la escena de los beat'em ups y dentro del mismo catálogo de la Genesis/Mega Drive, por lo que en Sega ni cortos ni perezosos, le delegaron a Ancient, el cual es una empresa desarrolladora formada por Yuzo Koshiro, Ayano Koshiro y Tomo Koshiro el desarrollo de una secuela que si bien no toma muchos riesgos, expande de una manera espectacular todo lo visto en su predecesor tanto a nivel técnico como jugable al punto que nada tiene que envidiarle a los grandes títulos que aparecieron en los arcades por aquellos años.

Retro Review: Comix Zone


Ya con la Saturn dando sus primeros pasos, en Sega decidieron que la Genesis/Mega Drive aún tenía algo para dar, así que pusieron toda su experiencia y empeño para crear una aventura que demostrara todo el potencial de este sistema y el resultado fue una aventura cargada de muchísima acción que goza de un despliegue técnico fenomenal gracias a la arriesgada decisión de convertirse en un cómic interactivo en el literal sentido de la expresión.

Indie Review: Mutants From the Deep


Locomalito es un artista español ampliamente conocido en la escena homebrew/indie de los videojuegos gracias a sus creaciones inspiradas de forma muy marcada a las grandes aventuras que habitaron los salones arcade y los hogares hace más de treinta años atrás. Y en esta ocasión, los homenajeados son: el estándar MSX, la vida marina y la mitología que se ha formado en torno a ella durante toda nuestra historia y las historias de agentes secretos que se infiltran en bases enemigas en forma de una aventura en donde descenderemos hacia las profundidades del océano hasta llegar a una base petrolífera para enfrentarnos a una amenaza que no se sabe si es producto de un sabotaje o de algo desconocido que atenta contra la vida marina.

Retro Review: Radirgy


MileStone fue una pequeña empresa japonesa conformada por ex-trabajadores de Compile que unieron sus fuerzas para desarrollar shoot'em ups demenciales bajo sus propias reglas, siendo Radirgy uno de sus grandes exponentes, aunque esta ocasión, decidieron alejarse del 3D que imperaba por esos días y decidieron dotarlo de una estética animé, pero eso si, que su fachada inocente y colorida no se preste a equivocaciones porque estamos ante un videojuego frenético capaz de llevarnos al límite de nuestras habilidades (y de la paciencia).

Indie Review: GENETOS


Tatsuya Koyama es un indiedev japonés ampliamente conocido en la escena doujin japonesa gracias a que sus producciones presentan un nivel de calidad que nada tienen que envidiarle a los lanzamientos comerciales, siendo el título que abarca esta review un ejercicio de programación basado que realizó en su época de estudiante en donde a medida que vayamos avanzando por los niveles que lo conforman, podremos ver como ha ido evolucionando el género de los shoot'em ups a través del pasar de los años.

Retro Review: Final Fight One


Final Fight con el pasar de los tiempos se terminó convirtiendo en un clásico de culto al punto que hizo su aparición en distintos sistemas a lo largo de los años y, aprovechando la inmensa popularidad de esta franquicia, Capcom le encargó a Sun-Tec el reto de trasladar este peso pesado de los beat'em ups a la Game Boy Advance que a mediado de los 2000 estaba gobernando con puño de hierro el mercado de las consolas portátiles, pero con un par de mejoras sustanciales que posiblemente lo podrían convertir en la versión definitiva de este clásico que originalmente estaba destinado a ser la secuela de Street Fighter, pero por cosas del destino se terminó convirtiendo en su propia saga que de vez en cuando se deja ver en los Street Fighter.

Retro Review: Scurge: Hive


Ya en el final de vida útil de la Game Boy Advance y cuando la Nintendo DS daba sus primeros pasos de vida, la ya extinta Orbital Media, quienes se dedicaban de forma exclusiva a desarrollar videojuegos para portátiles de Nintendo, decidieron despedir a la primera y darle la bienvenida a la segunda por todo lo alto con una aventura que mezcla distintas mecánicas vistas en algunos de los títulos más representativos de mediados de los 2000, aunque para ser más específico, fue uno de esos videojuegos que ayudaron al boom de los metroidvanias que estaba comenzando a agarrar fuerza en aquellos años y que hasta el día de hoy sigue presente.

Indie Review: Genesis


Andreas Winhard, mejor como conocido como "7FH", es un indiedev proveniente de Alemania que ha volcado toda su atención en desarrollar videojuegos para la Nintendo Game Boy utilizando la herramienta GBDK y junto al apadrinamiento de Incube8, ha lanzado su segunda aventura para dicha portátil de Nintendo en donde tendremos que hacerle frente una malévola IA llamada Genesis que planea invadir la Tierra, pero no lo tendrá fácil porque seremos la última esperanza de la humanidad.

Retro Review: Tom Clancy's: Splinter Cell(GBA)


Cuando la primera entrega de esta saga protagonizada por Sam Fisher aterrizó en PC, Xbox y Playstation 2, se convirtió en un éxito inmediato y en un rival digno para Metal Gear gracias a la ingeniosa mezcla de acción, sigilo y una trama digna de producción hollywoodense; así que ni cortos ni perezosos con el hypecon el hype que generaron, desarrollaron una entrega para Game Boy Advance que mantuvo en la mayor medida posible los elementos claves que llevaron al éxito a la entrega principal, y el resultado fue una aventura bastante curiosa que explota muy bien el sistema sin tomar muchos riesgos.

Retro Review: Drill Dozer


En los últimos veinte años, Game Freak se ha centrado únicamente en Pokémon, pero un día decidieron salir de esa saga con un videojuego de plataformas para Game Boy Advance que se aprovecha bastante bien de los recursos de dicho sistema, aunque con una historia más sencilla tomando en cuenta los cánones de esta compañía, lo que significa una vuelta a sus orígenes, teniendo como novedad el ser uno de los muy pocos títulos (de hecho, son dos juegos con esta función) para esta portátil de Nintendo en ofrecer Force Feedback.

Indie Review: Reknum: Cheri Dreamland


Los indiedevs españoles de NAPE Games para expandir el lore de su anterior trabajo, han puesto manos a la obra para traernos esta secuela que mejora sustancialmente lo que hemos visto al añadirle nuevos retos, nuevos paisajes que conocer y como siempre, un nutrido repertorio de guiños y referencias a las influencias de este estudio en donde una vez más tendremos que ayudar a la valiente Cheri a traer la paz al Reino de Reknum.

Indie Review: Confinadventure


Artline Solutions es un estudio proveniente de España enfocado en el desarrollo de herramientas multimedias y e-learning, pero ahora quieren aterrizar en el mundo del desarrollo de videojuegos con esta simpática aventura hecha con el bonito propósito de recolectar fondos para la Cruz Roja, en donde tendremos que vivir a través de los ojos de un carismático holgazán llamado Antonio toda esta situación acarreada por la pandemia del COVID-19 desde un punto de vista muy cómico que nos hará sentirnos identificados en más de una ocasión.

Fangame Review: Mega Man Unlimited


Sin lugar a dudas, Mega Man es una franquicia en la que en sus más de treinta años de existencia ha tenido un montón de iteraciones, spin-off, sus personajes han aparecido en otras franquicias e incluso han tenido sus adaptaciones a cómics, mangas y anime; y esto lo ha hecho cosechar una enorme cantidad de fans con cada minuto que pasa, por eso no es de extrañar que hayan fans que hayan desarrollador entregas para rendirle homenaje al bombadero azul de Capcom, como es el caso de Philippe Poulin, Jean-Simon Brochu y Gabriel Leblanc que han unido sus fuerzas y sus sueños de infancia para crear una aventura basada en las entregas de NES de Mega Man sin sacrificar algunas comodidades y ventajas que podemos disfrutar en muchos videojuegos del estilo en la actualidad, pero no quiere decir que no sea todo un reto como los originales.

Retro Review: Castlevania: Harmony of Dissonance


Tras haber sorprendido a propios y a extraños con Castlevania: Circle of Moon para la Nintendo Game Boy Advance cuando esta apenas estaba asaltando al mundo, en Konami creyeron que podía exprimir mucho más ese sistema (y vaya que lo hicieron), así que decidieron que la tarea de esta secuela recayera sobre el equipo que desarrolló Castlevania: Symphony of the Night que estaba encabezado por Koji Igarashi en la dirección . Ellos aceptaron encantados el reto y el resultado fue una aventura en la que nuevamente nos tendremos que enfrentar a Drácula encarnando a un miembro de la familia Belmont, aunque en esta ocasión tendremos que movernos entre distintas realidades.

Indie Review: Haiku, the Baby Robot


Jordan Morris es un indiedev que se encuentra trabajando en un metroidvania llamado "Haiku, the Robot", pero para calmar nuestras ansias, ha participado en la Wowie Jam 3.0 organizada en itch.io bajo el lema "en la falla está el progreso" con una especie de spin-off de su videojuego principal que nos introduce en un mundo postapocalíptico en el cual un pequeño robot llamado Haiku deberá evitar que el mundo termine de corromperse antes de que sea demasiado tarde.

Indie Review: Elite Forces: Unit 77


Abylight Studios y Gammick Entertainment unieron sus fuerzas para entrar en el masivo mundo de videojuegos para Nintendo DS con un título de temática militar con toques de estrategia, dungeon crawler y shooter en donde una célula terrorista ha secuestrado a las grandes figuras en el campo político, científico y económico además de sembrar el caos por todo el mundo, por lo que las Naciones Unidas le ha encomendado a un grupo de soldados conocidos como "La Unidad 77" que detengan el avance de estos terroristas, rescaten a los rehenes y hagan que la justicia prevalezca.

Indie Review: Pureya


Majorariatto es un pequeño estudio indiedev proveniente de España que se autodenominan como "creadores de videojuegos que arruinan vidas" mediante experiencias rápidas y simples de disfrutar para entretenernos en los pequeños ratos de ocio, siendo esta propuesta un claro ejemplo de su filosofía, aunque en esta ocasión han decidido darle una vuelta de tuerca añadiendo el factor de aleatoriedad que pondrá a prueba nuestros reflejos y habilidades mientras ayudamos a una pequeña niña a recuperar las canicas que ha perdido tras haber dejado caer por accidente el recipiente que las contenía.

Retro Review: Contra 4


En el año 2007 Contra celebraba su vigésimo aniversario y como en Konami estaban conscientes de esto, decidieron celebrarlo por todo lo alto con una entrega comisionada a WayForward que se conoce a fondo las bondades de la Nintendo DS que sigue la estela de las tres primeras entregas aparecidas en NES y SNES en donde una vez más tendremos que impedir que una nueva amenaza extraterrestre quiera acabar con la vida en la Tierra para variar, lo que significa un regreso a los orígenes que sorprende a propios y extraños al punto que costará creer que estamos frente a una Nintendo DS y no en una máquina arcade.

Indie Review: Space Otter Charlie


Ed Allard es un desarrollador de videojuegos que ha trabajado en títulos como Plants Vs Zombies, Bejeweled y Peggle por mencionar unos cuantos títulos, ahora se estrena como indiedev bajo el nombre de Wayward Distractions y con el apadrinamiento de The Quantum Astrophysicists Guild nos trae una graciosa y adorable aventura protagonizada por un equipo de nutrias espaciales que explorarán todo el universo en busca de un nuevo hogar. Pero tras esta premisa se encuentra un videojuego bastante novedoso que mezcla una gran variedad de elementos que lo convierten en una experiencia única al mismo tiempo que vamos aprendiendo cosas nuevas sobre las nutrias.

Retro Review: Kirby's Dream Land 2


Tras un arrollador éxito con la primera entrega para Game Boy gracias a una jugabilidad fluida y un apartado artístico impecable tomando en cuenta las limitaciones de la Game Boy, HAL Laboratory y Nintendo consideraron que realizar una secuela en este mismo sistema sería lo propio, por lo que pusieron manos a la obra para que nuestra simpática bola rosada volviera a salvar una vez más a Dream Land en una aventura que encontró nuevas formas de exprimir al máximo a la Game Boy junto a un par de incorporaciones que lo convierten en todo lo que una secuela debe ser.

Retro Review: XIII


XIII es un comic belga escrito por Jean Van Hamme e ilustrado por William Vance y publicado en 1984 que narra las aventuras de un hombre que despierta con amnesia y en una playa ubicada en el este de USA y que las únicas pistas que tiene sobre su pasado es una foto de si mismo junto a una mujer y un número trece en letras romanas y comienza un viaje en busca de respuestas. Dicho comic mezcla drama, acción y espionaje, lo que hizo que ganara popularidad al punto de convertirse en una obra de culto, por lo que Ubisoft se hizo con los derechos a principios del 2000 y comenzó a desarrollar un videojuego en forma de un First Person Shooter sin alterar la esencia de la obra en la que se basa.

Indie Review: Dragonborne


Los indiedevs británicos de Spacebot Interactive han puesto todas sus habilidades y pasión hacia los videojuegos para traernos una aventura utilizando el famoso motor GB Studio que homenajea a los grandes JRPGs que aparecieron durante la época dorada de la Nintendo Game Boy a un punto que nos haría pensar realmente si se trata de un videojuego indie o de un clásico que fue olvidado en algún cajón hace varios años y que de casualidad fue encontrado y reeditado nuevamente.

Indie Review: Shakedown: Hawaii


Tras el enorme éxito que tuvo Retro City Rampage, el indiedev canadiense Brian Provinciano a través de su firma VBlank Entertainment decidió crear una secuela que ampliara de forma masiva todo lo que incluía su opera prima. Para ello, recurrió a las mecánicas de mundo abierto que tan populares se han vuelto en los últimos años, una preciosa estética directamente venida de los años noventa junto a una enorme cantidad de referencias de la cultura pop, sino que además podremos hacernos de forma literal con el control de la pixelada isla que habitamos mediante técnicas de mercadeo y otras que obviamente se salen del límite de la legalidad de formas estrafalarias.

Retro Review: Giana Sisters DS


The Great Giana Sisters es un videojuego lanzado en 1987 para Commodore 64,  Amiga, Amstrad CPC, Atari ST y MSX2 que tenía un diseño de mecánicas idéntico al de Super Mario Bros. y esto hizo que se hiciera moderadamente popular entre los usuarios gracias a que tenían su propia aventura al estilo del fontanero sin necesidad de una NES, aunque al poco tiempo fue retirado del mercado porque supuestamente Nintendo le solicitó a su desarollador Armin Gessert y a su distribuidora a que lo hiciera si no querían enfrentarse a problemas legales. 

Varios años después, Spellbound Interactive quien poseiá los derechos sobre la marca, contactó a  Armin Gessert y a la empresa Bitfield para desarrollar una secuela directa que se aprovecha de todas las bondades técnicas que la Nintendo DS tiene para ofrecer dando como resultado una experiencia que buscaba unir a grandes y pequeños por igual.

Indie Review: Dreaming Sarah


Desde su aparición por allá en el 2004,
Yume Nikki se convirtió en el referente de los videojuegos de terror gracias a su curiosa mezcla de walking simulator con RPG que lo hizo sobresalir dentro de su nicho. Con el pasar de los años fueron apareciendo diversos videojuegos inspirados parcial o totalmente en sus mecánicas, siendo este título hecho por el indiedev brasileño  Andre Silva (Asteristic Game Studio) uno de estos ejemplos que busca tomar con todo el orgullo el encanto del clásico indie de Kikiyama al mismo tiempo que busca brillar con luz propia.

Indie Review: Teslagrad


Los indiedevs noruegos de Rain Games irrumpieron en la escena videojueguil que en los últimos diez años estuvo llenándose de exponentes provenientes de la escena independiente que experimentaban con distintas mecánicas para tratar de sobresalir en mayor o menor medida dentro de la audciencia, por lo que su obra no venía a ser menos, así que decidieron darle una interesante vuelta de tuerca al género de las plataformas y los puzzles con una más que innovadora e intrigante mecánica en la que el control sobre el magnetismo y la electricidad serán claves para avanzar dentro de su emotiva historia que prescinde de los diálogos y el texto para ofrecernos una narrativa completamente visual y con énfasis hasta en el menor de los detalles.

Indie Review: Mosaique Neko Waifus 4


El estudio indiedev maltés Lil Hentai Games comandado por Dominik Zielinski buscando mantener el liderazgo de la saga Mosaique Neko Waifus entre los eroges más populares de los últimos años, ha lanzado una nueva entrega que mantiene las mecánicas básicas de su predecesores, pero que nos trae nuevas chicas neko y un sistema de progresión ligeramente actualizado que lo convierten en una aventura algo picante que renueva en este género sin llegar a tomar riesgos innecesarios en todo lo que conocemos y amamos como lo describe su propio desarrollador.

Indie Review: Cyber Shadow


De la mano del indiedev Aarne "MekaSkull" Hunziker con el apadrinamiento de Yatch Club Games, llega este impresionante videojuego repleto de acción pixelada que rescata la esencia de aquellos títulos protagonizados por ninjas a finales de los ochenta y principios de los noventa como Ninja Gaiden, Wrath of the Black Manta o Shadow of the Ninja para no extenderme tanto en donde nos abriremos paso en las calles de una futurista y decadente metrópolis que ha caído bajo las garras del megalómano de turno, aunque ello significa recorrer el camino del ninja mientras vamos perdiendo nuestra humanidad para convertirnos en el guerrero definitivo.

Retro Review: Hotel Dusk: Room 215


Cing fue un pequeño estudio japonés cuya meta era proveer experiencias narrativas únicas con una jugabilidad accesible para todos los gustos, siendo el título que ocupa esta review un claro ejemplo de ello, puesto que mezcla elementos de novela negra, aventura gráfica point n' click y las características únicas que definen a la Nintendo DS, nos brinda una aventura en la que la casualidad y el misterio van de la mano para brindarnos una experiencia difícil de olvidar que toma su lugar en un singular hotel ubicado en medio de la nada del que se dice por ahí que es capaz de cumplir los sueños.

Indie Review: Dangan GB


En el 2019 la Nintendo Game Boy cumplió su trigésimo aniversario y el indiedev Snorpug decidió celebrarlo por todo lo alto con un shoot'em up en donde pilotaremos una nave sobreviviente perteneciente a la flota danganiana que se enfrentará contra la flota de la Condeferación de Houdan como último recurso  que nada tiene que envidiarle a los grandes referentes del género ya que exprime todos sus recursos técnicos al punto que se convirtió en uno de ellos  para de esta manera demostrar una vez más por que la Game Boy sigue siendo una de las consolas más queridas a lo largo de los años.