Retro Review: Chronos Twins

EnjoyUP Games es un estudio desarrollador de videojuegos proveniente de España que quería incursionar en la industria de los videojuegos lanzando una aventura para Game Boy Advance, pero cuando se percataron del potencial técnico de la Nintendo DS cambiaron de idea y migraron a ese sistema, por lo que nos sorprendieron con un peculiar videojuego que se vale de las dos pantallas de una forma bastante curiosa e inusual en donde Nec, quien se trata de un guerrero de élite de la raza Llhedar, se embarcará en una misión para salvar al planeta Skyla de las garras de una invasión extraterrestre que ha provocado una paradoja temporal y ha asesinado al hermano de nuestro protagonista. Ya que su líder, Twime; es una poderosa entidad cósmica que trasciende los límites del tiempo y el espacio, cosa que le permite permanecer en dos espacios temporales al mismo tiempo. Por lo que los Llhedar han creado una poderosa máquina del tiempo que hará que nuestro protagonista pueda coexistir en dos líneas temporales para de esta forma vengar a su hermano y devolverle la paz a su planeta.

Retro Review: Darius Twin

Darius es una de las franquicias más largas y exitosas de Taito y uno de los referentes más grandes dentro del género de los shoot'em ups, pero más allá de trasladar de hacer un port que se adaptara más o menos a las especificaciones de la Super Nintendo, se optó por crear una entrega completamente inédita que aprovechara todo el potencial de esta consola al punto que da la impresión de que estaremos frente a una aventura digna de los mejores salones arcade sin tener que salir de casa que continua los sucesos de la segunda entrega en nuestros protagonistas notaron que el malvado Belsar se había escondido en lo más profundo de la espacio para reagrupar su ejército y lanzar un ataque masivo contra el planeta Orga, por lo que tendremos que plantarle frente a como de lugar si queremos salvar nuestro hogar.

Indie Review: Ninja Chowdown

Los indiedeves y publishers españoles de Abylight Studios siempre están buscando nuevas formas de entretenernos y prueba de ellos es su enorme historial de videojuegos desarrollados para diferentes sistemas a lo largo de los años, pero el título que ocupa esta review hecha en conjunto con los indiedevs americanos de Dummy Dojo va hacia lo más sencillo y divertido sin descuidar en ningún momento su apartado técnico, ya que nos sumerge en una pixelada aventura en donde un ninja renegado de nombre Sushi Sam se ha robado la Legendaria Dona del Conocimiento Definitivo, pero no todo está perdido, ya que un simpático y regordete ninja llamado Donatsu perteneciente al Dough-jo Donuttery, que se trata de una cadena de comida rápida y ancestral dojo ninja porque de algo hay que sacar dinerillo extra se convertirá en el legendario héroe que traerá de vuelta a la Legendaria Dona del Conocimiento Definitivo, pero primero tiene que recorrer el duro y despiadado camino del ninja mientras se atraganta de ricas y suculentas donas.

Indie Review: Vagante

Los roguelikes son videojuegos inmensamente populares gracias a su premisa aleatoria con muerte permanente que nos obliga a adaptar nuestro estilo de juego de acuerdo a las situaciones que se vayan presentando en cada partida, pero los indiedeves americanos de Nuke Nine decidiero llevar un poco más allá esta fórmula tomando inspiración de clásicos del género como Spelunky y Crawl Stone Soup además de aventuras únicas e irrepetibles como Vagrant Story e incluso Final Fantasy Tactics en donde seremos transportados a un mundo de alta fantasía épica que se ha visto corrompido por las fuerzas de la oscuridad, por lo que terribles criaturas y peligros han comenzado a amenazar a sus habitantes, pero un grupo de valerosos héroes harán hasta lo imposible por adentrarse en las profundidades de una peligrosa caverna para dar con la raíz de todos los males y devolverle la paz a este otrora pacífico mundo y bueno, llevarse todos los tesoros que se les atraviese.

Indie Review: Dexter Stardust - Adventures in Outer Space

Las aventuras gráficas point n’ click siempre han tenido fervientes seguidores desde su creación gracias a su inteligente de manejo de la narrativa que se ve potenciado mediante el uso de puzzles que desafían nuestra lógica de las formas más ingeniosas posibles, por lo que dentro del panorama del desarrollo de los videojuegos independientes, es normal que estas aventuras tengan una gran aceptación entre los desarrolladores que se animan a brindarnos historias que toman inspiración de los grandes del género como LucasArts y Sierra Online, siendo el videojuego que ocupa esta reseña producto del indidev Jeremy Fryc  junto a un par de amigos y con el apadrinamiento de Flynn’s Arcade como publishers una aventura gráfica como mandan los sagrados cánones del género que toma inspiración de la cultura mexicana y los shows de ciencia ficción de los años sesenta que nos lleva por todos los rincones de este sistema solar a bordo de una nave espacial tripulada por un par de adictos a los tacos que por cosas del destino serán la última esperanza de la humanidad.

Retro Review: Pulseman

Game Freak es una empresa mundialmente reconocida por haber creado Pokémon, pero antes de ello se enfocaron a crear un videojuego de plataformas puro y duro como marcaban los cánones de los años noventa con el mismo Satoshi Tajiri como director y en exclusiva para Sega Genesis (o Mega Drive dependiendo de donde estés) que explotaba al máximo todos y cada uno de los 16 bits de este sistema al punto de hacer sudar al tan mentado “Blast Processing” del que Sega hacía alarde con su procesador en donde un niño con poderes de forma bastante cliché se convertirá en la salvación del universo.

Indie Review: Coffee Talk

Toda la vida he sido ferviente defensor del potencial ilimitado que tienen los videojuegos para contar historias utilizando diferentes formas de interacción y con el boom que supuso VA-11 Hall-A: Cyberpunk Bartender Action, las visual novels adquirieron una especie de subgénero que mezcla su característico estilo basado en la toma de decisiones con las aventuras gráficas point n' click y los RPGs para ofrecernos experiencias narrativas mucho más complejas e intímas como bien hicieron los indiedevs indonesios Toge Productions, quienes inspirados por un programa de televisión japones de nombre "Midnight Dinner", cuya storia va sobre un chef que tiene un restaurante que solo abre después de la medianoche y ayuda a sus clientes a resolver cualquier tipo de situación por las que estén pasando, lo que da como resultado una experiencia en la podremos identificarnos con las personas que nos visitan mientras les servimos un café al final de sus jornadas.

Fangame Review: Metroid: Between Worlds

Metroid es una de las sagas más importantes en la historia de los videojuegos al punto que a pesar de contar con un puñado de títulos, su énfasis en la exploración no lineal la ha llevado a inspirar a muchísimos desarrolladores a lo largo de sus más de treinta años de trayectoria. Desde aficionados que modifican las entregas originales en forma de hacks hasta desarrolladores que crean sus propias aventuras inspiradas en la cazar recompensas más querida por muchos tanto a nivel técnico como argumental, siendo el que ocupa estas lineas un fangame desarrollado íntegramente por una reconocida usuaria de Reddit cuyo nombre es Kelly_Crystal, quien se ha encargado de llevar a Samus a nueva aventura creada con un motor de fabricación propia en donde una vez más tendrá que volver a SR-388 debido a que los metroids están reapareciendo de forma misteriosa, pero al llegar, se dará cuenta de que hay algo mucho más grande y turbio detrás de este acontecimiento.